lunes, 31 de diciembre de 2012

Julien Pacaud




Julien Pacaud, nació en Francia en 1972. De 1993 a 1996, Julien estudió Cinematografía en la escuela de Louis Lumière en París, Francia. Allí conoce al cineasta Jean-Christophe Sanchez con quien él crea el «Institut Drahomira», una entidad artística en la que se expresan en diversos ámbitos como el cine, música, artes gráficas,...

En 2002, después de dudar entre ser astrofísico,  jugador de billar o profesor de esperanto, Julien Descubre las posibilidades de la manipulación de imágenes de ordenador y muy pronto se da cuenta que este medio es perfecto para su deseo de creación. Empieza a acumular piezas «collage digital», ya trabajando con imágenes vintage y tratando de ir más allá de la técnica habitual de «cortar y pegar» con el fin de crear coherente-pero - surrealista extraños mundos que a él le gusta llamar « Sueños Perpendiculares ».

En 2004, su primera obra de encargo de la ilustración es para la portada del CD de la «Néons Blancs et Asphaltine» álbum de la cantante francés Arman Méliès. Desde entonces, además de sus creaciones personales, trabaja como ilustrador freelance, para prensa, publicidad o la música. En 2010, es el ganador del Premio Muestra Especial de los  Premios de Jóvenes Ilustradores. Actualmente vive y trabaja en Le Mans, Francia

Espera pronto poder tener suficiente tiempo libre para dedicarse a su verdadera pasión: viajar en el tiempo.




Aconsejo clicar sobre las imágenes para verlas a mayor tamaño




Concierto para dos rifles y pájaros - 2011 - 30 x 40 cm.




Culpable - 2012 - 50 x 70 cm.




El Laberinto del Amor - 2012 - 50 x 70 cm.




Encima del puente - 2012 - 50 x 70 cm.




Geografía Mágica - 2011 - 30 x 40 cm.




Homesick - 2011 - 50 x 70 cm.




Islas Futuras - 2010 - 30 x 40 cm.




Joyride - 2011 - 30 x 40 cm.




Juntos - 2011 30x 40 cm.




La Velocidad de la Memoria - 2012 - 30 x 40 cm.




Las Horas después - 2011 - 30 x 40 cm.




Momentum Angular - 2011 - 30 x 40 cm.




Perfecto Aliniamento de sentimientos - 2012 - 50 x 70 cm.




Rutina Diaria - 2012 - 30 x 40 cm.




Viaje de un millón de años - 2012 - 30 x 40 cm.




Goethe



FRASES



Johann Wolfgang von Goethe, retrato por Julius Sebbers - 1826

Johann Wolfgang von Goethe ( 28 de agosto de 1749, en Fráncfort del Meno, Hesse, Alemania – 22 de marzo de 1832, en Weimar, Turingia, Alemania) fue un poeta, novelista, dramaturgo y científico alemán que ayudó a fundar el romanticismo, movimiento al que influenció profundamente. En palabras de George Eliot fue "el más grande hombre de letras alemán... y el último verdadero hombre universal que caminó sobre la tierra". Su obra, que abarca géneros como la novela, la poesía lírica, el drama e incluso controvertidos tratados científicos, dejó una profunda huella en importantes escritores, compositores, pensadores y artistas posteriores, siendo incalculable en la filosofía alemana posterior y constante fuente de inspiración para todo tipo de obras. 

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  El que quiera tener razón y habla solo, de seguro logrará su objetivo. 
( dedicado con cariño a mi mujer )


Todo lo transitorio es sólo una imagen.


Una vida sin propósito es una muerte prematura.


En la contención es donde primero se muestra el Maestro.


Ni aun el genio más grande iría muy allá si tuviera que sacarlo todo de su propio interior.


Puedo comprometerme hasta a ser sincero; 
pero no me exijáis que me comprometa a ser imparcial.


Nadie concede a los demás el derecho a equivocarse.


El día es excesivamente largo para quien no lo sabe apreciar y emplear.


La filosofía muchas veces no reporta nada, pero ahorra mucho.


Obrar es fácil, pensar es difícil; obrar según se piensa es aún más difícil.


¡Cómo te pareces al agua, alma del hombre! 
¡Cómo te pareces al viento, destino del hombre!.


Muchos hombres no se equivocan jamás porque no se proponen nada razonable. 


Se ha visto acabar mal las cosas más razonables y bien las más absurdas.


Sólo nuestro corazón labra su felicidad o su desventura.


El niño es realista; el muchacho, idealista; el hombre, escéptico, y el viejo, místico.


Nadie es más esclavo que el que se tiene por libre sin serlo.


El aire hace al águila.


No basta saber, se debe también aplicar; 
no es suficiente querer, se debe también hacer.


La creencia no es el principio, sino el fin de todo conocimiento.





domingo, 30 de diciembre de 2012

Cátaros






Cruz Cátara

Los cátaros (o albigenses), fue un movimiento religioso de carácter gnóstico que se propagó por Europa Occidental a mediados del siglo X, logrando arraigar hacia el siglo XII entre los habitantes del Mediodía francés, especialmente en el Languedoc, donde contaba con la protección de algunos señores feudales vasallos de la corona de Aragón. 




Los cátaros eran denominados también albigenses. Este nombre se origina a finales del siglo XII .  Se ha creído que este nombre se refiere a la ciudad occitana de Albi (la antigua Álbiga), pero esta denominación no parece muy exacta, puesto que el centro de la cultura cátara estaba en Tolosa (Toulouse) y en los distritos vecinos. Tal vez, por considerarse puros, se autodenominaban albinos, que tendría su origen en la raíz "alb", que significa blanco,



Zona de expansión de los cátaros

El catarismo llegó a Europa occidental desde Europa oriental a través de las rutas comerciales, de la mano de las ideas maniqueas desalojadas por Bizancio. Estas se asentaron en Occidente y se propagaron por distintos países. Es difícil formarse una idea exacta de sus doctrinas, ya que existen pocos textos cátaros. Los pocos que aún existen (Rituel cathare de Lyon y Nouveau Testament en provençal) contienen escasa información acerca de sus creencias y prácticas.



Ruta de los castillos cátaros

Los primeros cátaros propiamente dichos aparecieron en Lemosín entre 1012 y 1020. Algunos fueron descubiertos y ejecutados en la ciudad languedociana de Toulouse en 1022. La creciente comunidad fue condenada en los sínodos de Charroux (Vienne) (1028) y Tolosa (1056). Se enviaron predicadores para combatir la propaganda cátara a principios del siglo XII. Sin embargo, los cátaros ganaron influencia en Occitania debido a la protección dispensada por Guillermo, duque de Aquitania, y por una proporción significativa de la nobleza occitana. El pueblo estaba impresionado por los Perfectos y por la predicación antisacerdotal de Pedro de Bruys y Enrique de Lausanne en Périgord.




Papa Innocencio III excomulgando los Albigenses - Masacre de albigenses por cruzados 1332-1350 Cronicas de San Denis

La creencia cátara tenía sus raíces religiosas en formas estrictas del gnosticismo y el maniqueísmo. Con influencias del maniqueísmo el catarismo afirmaba una dualidad creadora (Dios y Satanás) y predicaba la salvación mediante el ascetismo y el estricto rechazo del mundo material, percibido por los cátaros como obra demoníaca. En consecuencia, su teología era dualista radical, basada en la creencia de que el universo estaba compuesto por dos mundos en absoluto conflicto, uno espiritual creado por Dios y otro material forjado por Satán. Los cátaros creían que el mundo físico había sido creado por Satán, a semejanza de los gnósticos que hablaban del Demiurgo. Sin embargo, los gnósticos del siglo I no identificaban al Demiurgo con el Diablo, probablemente porque el concepto del Diablo no era popular en aquella época, en tanto que se fue haciendo más y más popular durante la Edad Media. Según la comprensión cátara, el Reino de Dios no es de este mundo. Dios creó cielos y almas. El Diablo creó el mundo material, las guerras y la Iglesia Católica. Ésta, con su realidad terrena y la difusión de la fe en la Encarnación de Cristo, era según los cátaros una herramienta de corrupción. Los cátaros también creían en la reencarnación. Las almas se reencarnarían hasta que fuesen capaces de un autoconocimiento que les llevaría a la visión de la divinidad y así poder escapar del mundo material y elevarse al paraíso inmaterial. La forma de escapar del ciclo era vivir una vida ascética, sin ser corrompido por el mundo. Aquellos que seguían estas normas eran conocidos como Perfectos. Siguiendo estos preceptos, los cátaros practicaban una vida de férreo ascetismo, estricta castidad y vegetarianismo. Interpretaban la virginidad como la abstención de todo aquello capaz de “terrenalizar” el elemento espiritual. Otra creencia cátara opuesta a la doctrina católica era su afirmación de que Jesús no se encarnó, sino que fue una aparición que se manifestó para mostrar el camino a Dios. Creían que no era posible que un Dios bueno se hubiese encarnado en forma material, ya que todos los objetos materiales estaban contaminados por el pecado.



Expulsión de los cátaros de Carcasona

En respuesta, la Iglesia Católica consideró sus doctrinas heréticas. Tras una tentativa misionera, y frente a su creciente influencia y extensión, la Iglesia terminó por invocar el apoyo de la corona de Francia, para lograr su erradicación violenta a partir de 1209 mediante la Cruzada albigense. A finales del siglo XIII el movimiento, debilitado, entró en la clandestinidad y se extinguió poco a poco.



La batalla de Muret en 1213 - manuscrito fracés Grandes Crónicas de Francia  1375-80

La Inquisición se estableció en 1229 para extirpar totalmente la herejía. Operando en el sur de Tolosa, Albí, Carcasona y otras ciudades durante todo el siglo XIII y gran parte del XIV, tuvo éxito en la erradicación del movimiento.



Montsegur ( en catalán monte seguro )

Desde mayo de 1243 hasta marzo de 1244, la ciudadela cátara de Montsegur fue asediada por las tropas del senescal de Carcasona y del arzobispo de Narbona.



Estela situada en el Camp dels Cremats (campo de los quemados), 
recordando la pira en la que ardieron 200 cátaros defensores de Montsegur.

El 16 de marzo de 1244 tuvo lugar un acto, en donde los líderes cátaros, así como más de doscientos seguidores, fueron arrojados a una enorme hoguera en el prat dels cremats (prado de los quemados) junto al pie del castillo. Más aún, el Papa (mediante el Concilio de Narbona en 1235 y la bula Ad extirpanda en 1252) decretó severos castigos contra todos los laicos sospechosos de simpatía con los cátaros. Perseguidos por la Inquisición y abandonados por los nobles, los cátaros se hicieron más y más escasos, escondiéndose en los bosques y montañas, y reuniéndose sólo subrepticiamente. El pueblo hizo algunos intentos de liberarse del yugo francés y de la Inquisición, estallando en revueltas al principio del siglo XIV. Pero en este punto estaban exhaustos y no pudieron encontrar nuevos adeptos. Tras 1330, los registros de la Inquisición apenas contienen procedimientos contra los cátaros.



Himno Cátaro "Lo boièr" 
( El Pastor - El Campesino - Le bouvier - The cattle herder )

El texto de este himno Cátaro contiene un mensaje codificado, Joana es la medieval Iglesia cátara, que se ha debilitado y finalmente eliminado en el sur de Francia (Occitania) a través de la horrible cruzada albigense. La esencia espiritual de los cátaros todavía está vibrando en las cuevas y en las aguas de sus riachuelos.





The text of this Cathar hymn contains an encoded message, Joana being the medieval cathar church, which has been weakened and finally eliminated in Southern France (Occitanie) through the horrible Albigensian crusade. The spiritual essence of the cathars is still vibrating in caves and waters.

Texte occitan:

Can lou bouyè ben de laoura, Planto soun agulhado, 
Troubo sa femno al pè del foc, Touto déscounsoulado.
"Se 'n es malaouto digas oc, Te faren un poutadzé.
Amb uno rabo un caoulét, Uno laouzéto magro."
"Quan séraï morto rébound mé, Al pus pirou de la cabo.
Méttras mous pès à la parét, Lou cap jous la canèlo.
E lous roumious que passaran, Prendran d'aïgo ségnado."
E diran: "Cal es mort aïci, Es la paouro Joana.
Que 'n es anado al paradis, Al cèl ambé sas cabros."

Traduction française: 

Quand le bouvier vient de labourer, plante son aiguillon, 
trouve sa femme au pied du feu, toute déconfite. 
"Si tu es malade dis-oui! Nous te ferons un potage. 
Avec une rave, un chou, une alouette maigre." 
"Quand je serai morte, enterre-moi au plus profond de la cave. 
Tu mettras mes pieds contre la muraille et la tête sous la cannelle. 
Et les pèlerins qui passeront prendront de l'eau bénite et diront: 
'Qui est mort ici? C'est la pauvre Joana, 
qui s'est en allée en paradis, au ciel, avec ses chèvres.' "

Texto castellano:

Cuando el campesino viene de trabajar ,  planta su horquilla,
encuentra a su esposa al pie del fuego, toda desconsolada.
"Si  estás enfermo di sí! Te haré  una sopa con  un rávano, 
un repollo y una alondra magra".
"Cuando me muera, que me entierren profundamente en la cueva. 
Pondrás mis pies contra la pared, la cabeza en el canal.
Y los peregrinos tocarán el agua bendita y dirán, 
'¿Quién ha muerto aquí? Es la pobre Joana, 
que se ha ido al paraíso, al cielo con sus cabras. "

Engl. translation: 

When the herdsman comes back from work, plants his fork, 
finds his wife at the foot of fire, all discomfited. 
"If you're ill say yes! We will make a soup 
with kohlrabi, a cabbage, a lark thin." 
"When I die, bury me deep in the cellar. 
Put my feet against the wall, the head in the tap.
And the pilgrims will take the holy water and say, 
'Who died here? It is the poor Joana, 
who went to paradise, to heaven with his goats. '"

Deutsche Übersetzung:

Wenn der Ochsenhirt vom Pflügen kommt, seinen Treibstab abstellt, 
Findet seine Frau am Herd ganz zermürbt.
"Wenn du krank bist, sag es, wir machen dir eine Suppe.
Mit einer Rübe, einem Kohl, einer mageren Lerche."
"Wenn ich tot bin, begrabe mich im Keller an tiefster Stelle.
Setze meine Füße gegen die Mauern und mein Haupt unter den Faßhahn
Und die Pilger die vorbei kommen nehmen geweihtes Wasser.
Und werden sagen: 'Wer ist hier gestorben? Es ist die arme Joana!
Die fortgegangen ist ins Paradies, in den Himmel, mit ihren Schafen.' "







Lia Laimböck ( IV )


Lia Laimböck nació el 7 de septiembre de 1965 en Bussum, Holanda. Entre los años1982-1988 cursa estudios en la Real Academia de las artes visuales en La Haya, Holanda.  A finales de los noventa recibió un encargo de la Letterkundig Museum la haya (Museo de literatura) para pintar el retrato de varios autores holandeses. Entre 1993-1996 realizo siete retratos de autores holandeses admirados. Los retratos fueron adquiridos por el Museo de literatura en la haya, Holanda. Después recibió muchos encargos particulares y no ha dejado de pintar hasta el día de hoy, exponiendo en galerias por todo el mundo.





Vendedor de mariposas, 2004 - 23 x 23 cm.




Pequeño gallo blanco, 2004 - 23 x 23 cm.




Jinete estrellado I, 2005 - 160 x 130 cm.




Jinete estrellado II, 2006 - 200 x 180 cm.




Jinete estrellado III, 2006 - 120 x 110 cm.




Mujer y caballo, 2006 - 100 x 90 cm.




Madre y niño en verde, 2006 - 100 x 90 cm.




Pez luna y niño, 2006 - 100 x 90 cm.




Pez luna rosa y niño, 2006 - 100 x 90 cm.




Acróbatas y caballo, 2006 - 120 x 110 cm.




Mujer con gaur, 2007 - 160 x 180 cm.



La serie a continuación es toda del 2012, y para mí, la menos afortunada de toda su trayectoria artística.



Asia y Africa, 2012 - 120 x 110 cm.




Portador, 2012 - 40 x 40 cm.




Escape, 2012 - 200 x 180 cm.




Escape imposible, 2012 - 40 x 40 cm.




Danza del okapi, 2012 - 200 x 200 cm.




Pequeña sirviente, 2012 - 170 x 160 cm.




El paseo, 2012 - 170 x 160 cm.




Los alados, 2012 - 160 x 130 cm.




sábado, 29 de diciembre de 2012

Chicken Shack





Stan Webb ( guitarra, voz )  Paul Raymond ( teclados ) 
Andy Silvester ( bass )  Dave Bidwell ( batería )


Chicken Shack es una banda de blues británica, fundada en la década de 1960 por Stan Webb (guitarra y voz), Andy Silvester (bajo) y Alan Morley (batería), que más tarde se unieron con Christine Perfect (McVie) (voz y teclados) en 1968. 

David 'Rowdy' Yeats y Andy Silvester formaron Sounds of Blue en 1964 como una banda de Stourbridge basada en rhythm and blues. Invitaron a Stan Webb, que dejaba la banda local  The Shades 5 , para unirse a ellos. La banda también incluía a Christine Perfect y Chris Wood ( que más tarde se uniría a Traffic ) entre otros en su línea. Con una nueva alineación Chicken Shack se formó como un trío en 1965,  nombres propios después de Jimmy Smith en el álbum de Chicken Shack. 'Pollo chozas' (pollo en la carretera al aire libre) también había mencionado con frecuencia en canciones de blues y r & b, como en el éxito de Amos Milburn, "Chicken Shack Boogie". En los próximos años la banda toco en el Star Club,  Hamburgo con Morley, luego Al Sykes, Hughie Flint (quien era el baterista de John Mayall cuando Eric Clapton estaba en la banda) y más tarde Dave Bidwell en la batería. 

Hicieron su primera aparición en Inglaterra en 1967 el Festival Nacional  de Jazz y Blues, Windsor, y firmaron con el sello discográfico de Blue Horizon de Mike Vernon en el mismo año; grabaron Cuarenta Dedos Azules, recién embalado y listo para servir en 1968. Eran uno de los pilares británicos del apogeo del blues  y habituales en los festivales de UK (Stan Webb vagando por la multitud con una extensión de 200 pies de cable de su guitarra durante la banda fue una ocurrencia regular ) Chicken Shack gozó de cierto éxito comercial, con Christine Perfect votada mejor vocalista femenina en el Melody Maker dos años consecutivos. Tenían dos éxitos menores con "Prefiero ir ciego" y "Tears In The Wind",  después de lo cual Christine dejó la banda en 1969 cuando se casó con John McVie de Fleetwood Mac. Ella fue reemplazada por Paul Raymond del grupo  Plastic Penny. 

Después de descender en  la discográfica Blue Horizon, el pianista Paul Raymond, el bajista Andy Silvester y el baterista Dave Bidwell todos se fueron en 1971 formando Savoy Brown. En este punto Webb reformó la banda como un trío con John Glascock en el bajo y Paul Hancox en la batería, y grabaron " Señora Imaginación " La alineación duró poco; Glascock fue a unirse a Jethro Tull, Webb fue reclutado para Savoy Brown en 1974 y grabó con ellos el álbum Hermanos Boogie. 

Desde 1977 hasta el presente Webb ha revivido el nombre de Chicken Shack en varias ocasiones, con una  rotación en los siguientes 30 años de músicos de blues británicos  incluyendo, en varias ocasiones, Paul Butler (ex-Jellybread, Keef Hartley Band)(guitar) Keef Hartley, el batería Ric Lee ex-Ten Years After y Miller Anderson, algunos de los cuales entraron y salieron varias veces. La banda se ha mantenido popular como una atracción viva en Europa en todo este tiempo.

Webb permanece como el único miembro original de la banda. 





De su álbum de 1969 " 100 Ton Chicken "

con:  Stan Webb - guitarra, voz
 Andy Silvester - bass
   Dave Bidwell - batería
        Paul Raymond - teclados


2 º trak  Look Ma, I'm Crying'






9 º trak  The Way It is









Russell Biles ( II )



Como curiosidad



Russell Biles nació en 1959 en Concord, NC, USA. Está graduado de artes visuales por la Universidad de Winthrop, Russell Biles comenzó su carrera con la pintura, pero encontró más intereante hacer esculturas pintadas. Luego aprendió a trabajar en arcilla y perfeccionó sus habilidades para poder hacer las figuras complicadas que imaginó. A medida que crecía su experiencia en cerámica, se volvió hacia la cultura popular y temas políticos. Biles es más conocido hoy por su sátira escultórica. Él ha aparecido en numerosas exposiciones colectivas e individuales, más recientemente el Museo del Condado de Pickens en Carolina del Sur celebró una exposición individual de Biles en 2001.




Diablillo






Adelante soldados cristianos







Fascinación







Familia alternativa







El problema con los mejicanos ( Star Trek )





Guerra Mundial







Nuestros intereses





Sirena del Sur








Pornografía infantil





Picnic







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